平面設計的時代性 |
| 編輯：成都飛藝設計有限公司 時間：2015/01/10 字號:大 中 小 |
| 摘要：平面設計的時代性 |
| 從事平面設計的設計師嚴格的講是沒有自身風格的，只有所展示對象的風采！純藝術卻體現出強烈的自我意識，更側重于藝術家自身風格和精神內涵的呈現，這也是平面設計與純藝術的本質區別。 實用性與觀賞性的關系；是多層次、多社會性的理性思考與情感宣泄，表現個性才氣的關系；是體現工業化的生產技術水平與個體藝術者之手工技巧的關系…… 所有視覺藝術的終極目標便是打動人心，平面設計在創作中與純藝術一樣需要通過對色彩、畫面、創意的構成，嫻熟的應用攝影、繪畫（插圖）、文字等其它藝術元素，將藝術設計成為蠱惑人心的高度形式主義作品 純藝術是個性的表露。 依附性是平面設計在商品經濟中的本質反映。 不確定的“意境美” 在設計中運用的形式也比較多，例如：重復、漸變、發射、對比、特異、空間、肌理等。而秩序美是平面設計的核心體現。設計不同于繪畫還體現在對秩序美的追求上，現代設計對實體的進一步把握是形式法則，形式是實體的具體化、豐富化、精確化。在設計方面，數對設計的影響，遠的不說，僅從近代有關設計的理論，對平面設計的貢獻就可以看出它的重要性。網格設計體系把比例分析法和數在平面設計中的運用提升到了空前的高度，其特征是重視比例感、秩序感、連續感、清晰感?？傊?，設計的美感體現在有秩序的數理的韻律上，這點與繪畫有著本質的不同。 鄭州設計公司的獨立性還體現在版式編排和字體形態上，繪畫是以圖的形態傳達著信息，一幅好的繪畫作品可以濃縮巨大的信息內容，是文字高度濃縮的載體，在某些場合它可以代替或補充文字的不足。近一個世紀的現代設計發展歷程中，前輩設計師們在實踐中總結出了一系列版式編排的形式法則，構成了現代設計的基礎理論，如：比例、力場、中心、方向、對稱、均衡、韻律、對比、分割等，以及黃金分割在設計中的運用，都體現了平面設計的獨特語言。而影響版式編排藝術性的“字體形態”已逐漸發展成為新的設計學科。由此可見，設計有別于繪畫是獨立于繪畫而具有時代特征的專門學科。 繪畫與設計在各自的實現方式上也存在著差異。過去近一個多世紀的發展歷程中，設計從來都是以機器印刷的方式來證明自己的價值。它從未脫離過大機器生產而獨立存在。即使是在國際各種設計比賽中，設計作品的機器生產工藝水平也是評判的重要著眼點?，F今時代變了，科技又有了長足的進步，電腦的產生無疑給設計業帶來革命性的變化。設計作品的“生產”方式更加體現了機器的智能化、工業化和系列化，越來越顯示出“機器”的重要性。因此作為一個設計師不僅應懂得設計還要懂得機器的印刷功能，印刷裝訂工藝，甚至還要懂得在何種狀態下，機器墨色套排序列會對作品產生什么樣的效果，紙張的品牌、種類、性能將會影響設計作品的怎樣質量。 因此，二者之間有著本質的區別——是實用性與觀賞性的關系；是多層次、多社會性的理性思考與情感宣泄，表現個性才氣的關系；是體現工業化的生產技術水平與個體藝術者之手工技巧的關系 |
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